SOLICITÁ EL PASS EN UN COMENTARIO Y LUEGO LO SUBIREMOS
Trío Galleta:
LADO 1: Estoy Herido
LADO 2: Nosotros Conseguiremos Más Almas
[RIP VINYL]
MONO
24 BITS / 96000 KHZ
Banda original de sonido de la teleserie Gasoleros (1998)
Con un poco de vergüenza, presentamos este recopilatorio de la memorable serie Gasoleros, emitida por Canal 13 entre 1998 y 1999. El CD incluye el tema original de la serie, compuesto por Vicentico, y además, antiguos éxitos de finales de los años 60 y principios de los 70 de la época de Alta Tensión, mezclados con canciones de Los Gatos y Almendra. En esencia, se trata de un álbum de grandes éxitos de la RCA, con la excusa de incluir la canción principal de la serie "Gasoleros".
1) Vicentico / Gasoleros 3:16
2) La Joven Guardia / El Extraño Del Pelo Largo 2:46
3) Palito Ortega / Muchacha De Luna 2:39
4) Ruben Mattos / Buenas Noches Queridos Conejos 2:13
5) Juan Y Juan / Un Dia De Calor 2:53
6) Donald / Tiritando 2:37
7) Silvana Di Lorenzo / Palabras ... Palabras 3:59
8) Kano Y Los Bulldogs / Sobre Un Vidrio Mojado 2:24
9) Agua Mojada / Te Quiero Ver Bailar 2:34
10) Abracadabra / El Amor Como El Viento Un Dia Se Va 2:23
11) Heleno / La Chica De La Boutique 2:51
12) Almendra / Tema De Pototo 2:34
13) Los Gatos / La Balsa 2:56
14) Tormenta / Adolescente Tierno 2:59
15) Rainbow / Muchachita (Mendocino) 2:48
INVISIBLE / EN VIVO 1975 / TEATRO COLISEO [FLAC]
El viernes 21 y el sábado 22 de noviembre, en el Teatro Coliseo de la ciudad de Buenos Aires, uno de los tríos de rock más fascinantes de la historia de la música popular argentina presentó en vivo su segundo LP. La banda se llamaba Invisible, estaba formada por Luis Alberto Spinetta, Héctor “Pomo” Lorenzo y Carlos Alberto “Machi” Rufino, y desde hace pocos días, hay un disco que documenta de manera impecable esos conciertos mágicos.
“Ese ensayo ilimitado fue para el primer disco, cuando nos encerramos en una quinta para preparar, más que el primer disco, el camino para que fuesen tres, y hoy en día, cuatro”, consideró Pomo la semana pasada, en la presentación ante periodistas del flamante nuevo-viejo disco de Invisible. Machi agregó: “Tocábamos todo el día. Ahí se generó, no solo la música de Invisible, se generó también una relación entre los tres muy fuerte, que estoy seguro que nunca más tuvimos en otra experiencia musical”.
Mucho de eso se percibe en esta joya que ahora puede escucharse en las plataformas digitales y también en forma de CD y vinilo gracias a un pequeño milagro: fue el legendario técnico de sonido Carlos Melero (fallecido en junio del año pasado, responsable de cómo sonaron aquí desde Piazzolla y Gandini a Bill Evans y Duke Ellington) quien decidió donar las cintas de estos conciertos que él mismo había grabado 45 años atrás al Instituto Nacional de la Música. El Inamu las cedió a la familia de Spinetta y los hijos de Luis Alberto, de acuerdo con Machi y Pomo, decidieron publicarlas. Para eso, el Inamu convocó a Gustavo Gauvry, ingeniero de sonido de Spinetta desde 1983, y Mariano López, otro histórico colaborador del Flaco.
1) Durazno Sangrando
2) Que Ves el Cielo
3) Perdonado (Niño Condenado)
4) El Diluvio y la Pasajera
5) Oso del Sueño
6) Viejos Ratones del Tiempo
7) Azafata del Tren Fantasma
Fotografía: Eduardo Marti. Diseño de arte: Theo Lefluer. Todos los temas fueron compuestos y arreglados por Invisible.
Editorial Peermusic Argentina excepto: "Que ves el cielo" (SADAIC).
PARA SOLICITAR EL PASS: DEJAR UN COMENTARIO CON MAIL
Vox Dei / Caliente / 1970 [FLAC]
Primer álbum de Vox Dei, grabado en el mítico sello independiente Mandioca. El sonido muestra una poderosa mezcla de rock, soul y psicodelia, algo inédito en esa época en la Argentina. Luego de las exitosas presentaciones que realizó el cuarteto, vuelven al estudio para la grabación de su segundo LP, pero a mediados de 1970 Mandioca va a la quiebra. Por este motivo "Caliente" no tuvo reedición, por lo que posteriormente Vox Dei grabaría nuevas versiones de los temas, que saldrían bajo el título de "Cuero Caliente" (1972). El álbum original fué reeditado recién 27 años después (1997), en formato CD por Sony Music.
Vox Dei se forma a principios de 1967 en Quilmes, con el nombre de Mach 4, con un repertorio integrado en su totalidad por temas cantados en inglés, bajo la influencia de grupos como Beatles, Rolling Stones, Kinks, Hollies y Byrds. "Yo conocí a Willy a los 17 años en un bar y como él tenía 27 debía mirarlo con cierto respeto. Pero al comenzar a charlar nos dimos cuenta que había mucho en común y que incluso nos conocíamos de antes, sin saber los nombres", dijo Soulé a Marcelo Fernández Bítar, en CantaRock N° 87. A través de Ricardo ingresa Rubén, y posteriormente Godoy —amigo de barrio de Rubén— completa la formación fundacional. Inicialmente Ricardo era el bajista y Willy el guitarrista, pero al poco tiempo cambian al darse cuenta que uno dominaba mejor el instrumento del otro, y viceversa. Comienzan a tocar en clubes, y también en vivo en Radio Splendid. Un cantante melódico les ofrece grabar unos temas acompañándolo, dándoles como pago la posibilidad de registrar dos temas de Mach 4: "Gimme Some Lovin" y "When a man loves a woman" (ambos popularizados por el Spencer Davis Group).
Dando vueltas, buscando a alguien que se interesara por esos temas, un conocido les hace oír un simple de Manal, para mostrarles las posibilidades de la música en castellano que estaba surgiendo con grupos como Manal y Almendra. Acto seguido les pide que organicen un show, que él se encargará de llevar un productor para que los viera en vivo. El show en cuestión es en la confitería Macú de Quilmes, y los productores eran Jorge Alvarez y Pedro Pujó, que comandaban el incipiente sello Mandioca. Les proponen grabar un simple, pero bajo la condición de que sea en castellano. Allí también sobreviene el cambio de nombre, pasando a llamarse Vox Dei, a partir de la frase "vox populi, vox Dei" ("voz del pueblo, voz de Dios").
En 1969 tocan en el Teatro Payró, junto con Piel Tierna, otro grupo que cantaba en inglés. "Cuando nos vamos al camarín viene un flaco, muy flaco, que nos dice 'Loco, la banda suena un montón, ¿pero por qué teniendo todo el idioma cantan en inglés?' Era Luis Alberto Spinetta. Le dije,'¿Sabés que tenés razón?'. Automáticamente ese día mientras volvíamos en tren empecé a hacer la traducción de "Ritter sugar' al castellano, y fue 'Azúcar amarga'. A partir de ese día cantamos todos los temas en castellano", recordaba Quiroga para Ezequiel Abalos en su libro "Historias Del Rock De Acá". Poco después graban su primer simple para Mandioca. con los temas "Azúcar amarga" y "Quiero ser". El primero aparece también en el compilado "Mandioca Underground". que mostraba el elenco del incipiente sello. Participan en el ciclo Beat Baires, organizado los domingos por la mañana en el Teatro Coliseo. y del Festival Pinap de la Música Beat & Pop "69, realizado en el ya desaparecido Anfiteatro Municipal, de Pueyrredón y Figueroa Alcorta. Editan su segundo simple, que contenía un tema que pasaría a convertirse en uno de los más grandes clásicos del rock nacional: el estupendamente melódico "Presente", que tenía en su cara B "Dr. Jekyll y Mr. Hyde", mostrando el lado más rockero del grupo. Esto pasaría a convertirse en una característica de su repertorio, que alterna temas potentes con otros más melodiosos.
Ya en 1970 aparece su primer LP, "Caliente", un disco que los ubica junto a Manal y Almendra a la cabeza del incipiente movimiento de rock nacional. Contenía otro futuro clásico, "Canción para una mujer (que no está)". Se presentan en el Teatro Opera (a la mañana) junto a Manal, Arco Iris y los debutantes Alma y Vida. Participan también de la primera edición del festival B.A.Rock, realizado en el Velódromo. Cuando aparece "Caliente", la banda ya estaba trabajando en lo que iba a ser la máxima realización de toda su carrera, una obra conceptual basada en La Biblia, a partir de una idea de Soulé, que les llevó un año y medio de trabajo. La grabación insumió más de 150 horas (algo totalmente inusual para la época), y tuvo varios percances. En primer lugar, Mandioca quebró y el contrato de Vox Dei pasó al sello Disc-Jockey, que fue quien finalmente editó el disco. En segundo lugar, y cuando estaban a punto de concluir la grabación, "Yodi" Godoy decide abandonar la banda por razones nunca del todo aclaradas, dejándolos reducidos a trío.
SOLICITÁ EL PASS DEJANDO UN COMENTARIO
Argentina 1985 / Pelicula (2022) ESTRENO
ArgentinaSantiago Mitre, Mariano Llinás
Pedro Osuna
Javier Juliá
La Unión de los Ríos, Kenya Films, Infinity Hill, Amazon Studios. Distribuidora: Amazon Prime Video
Bebo & Cigala / Lágrimas Negras (2003) [CALIDAD FLAC]
Lágrimas Negras (Black Tears) es un esfuerzo de colaboración entre el maestro de piano cubano octogenario Bebo Valdés y el cantador flamenco español reinante, Diego El Cigala. Grabado para el sello Calle 54 de Fernando Trueba y Nat Chediak, las sesiones tuvieron lugar en Madrid entre septiembre y diciembre de 2002. El maestro Valdés (nacido en 1918), padre del pianista de jazz Chucho, tiene una larga trayectoria como innovador en la música cubana. Grabó la primera sesión de jazz afrocubano en 1952 y fue tutor del gran director de orquesta Beny Moré, escribiendo los primeros gráficos para él. Valdés también es un arreglista de talla mundial. Diego El Cigala nació en 1960, y se ha convertido en el rey indiscutible de los cantaores flamencos de España. Esta grabación cuenta con nueve temas que fusionan son de cocina, jazz, afrocaribeños y ritmos flamencos, en melodías de compositores como Lolita de la Colina, Virgilio y Homero Expósito, Ramón Perelló, el gran equipo de Tom Jobim y Vinícius de Moraes. , Caetano Veloso (quien hace una aparición especial), María Teresa Vera, Miguel Matamoros (quien compuso la canción principal), y otros. La mayoría son baladas cubanas. Invitados como Veloso, Paquito D'Rivera, Pancho Terry, Tata Güines y El Niño Josele pasan por diferentes pistas. Y aunque las melodías son de primera categoría y los invitados hacen de esta una ocasión muy especial e histórica, es la dinámica inusual y la integridad con la que se emplea lo que hace que este conjunto sea tan único. El estilo de Valdés es elegante; su mano izquierda rítmica acentúa los ritmos y los cambia sin esfuerzo, agregando calle y matices aquí, espacio y tensión allá. Siempre sus notas son seguras, precisas y sólidas. La voz de El Cigala es la de un verdadero cantador; vacila, canta, gruñe y gime guturalmente; se desliza entre ritmos y melodías, subrayando primero uno y luego otro, usando los ritmos para cantar en contrapunto a la estridencia del piano y el enfoque puro y elegante de las baladas, gritando asentimiento y más desafíos a los uptempo sons. Juntos, la combinación es su propia poesía conmovedora, reunida en medio de una tradición tan antigua como el cante jondo flamenco y tan integrada como la cubana. Lo sagrado y lo profano comen y beben juntos y nadie dirá cuál es cuál. Las nueve canciones ofrecen diferentes énfasis en la letra y el ritmo, todas ofrecen inquietudes armónicas variantes, pero todas contienen el espíritu del 'duende'. Si bien no hay un segundo mediocre en este álbum y todas las actuaciones son impresionantes, 'Lágrimas Negras' y 'Corazón Loco' se destacan claramente. Esto está destinado a ser un clásico y, con suerte, una puerta de entrada a más experimentos como este.
Inolvidable 3:20
Veinte Años 4:03
Lágrimas Negras 5:31
Nieblas Del Riachuelo 3:07
Corazón Loco 3:54
Se Me Olvidó Que Te Olvidé 3:15
Vete De Mí 2:56
La Bien Pagá 8:58
Eu Sei Que Vou Te Amar / Coraçao Vagabundo 4:19
Veinte Años 4:03
Lágrimas Negras 5:31
Nieblas Del Riachuelo 3:07
Corazón Loco 3:54
Se Me Olvidó Que Te Olvidé 3:15
Vete De Mí 2:56
La Bien Pagá 8:58
Eu Sei Que Vou Te Amar / Coraçao Vagabundo 4:19
producido por Fernando Trueba
Javier Colina, Paquito D’Rivera, Niño Josele, Federico Britos, Israel Porrina ‘Piraña’, Rickard Valdés, Caetano Veloso
Javier Colina, Paquito D’Rivera, Niño Josele, Federico Britos, Israel Porrina ‘Piraña’, Rickard Valdés, Caetano Veloso
SOLICITA EL PASS DEJANDO UN MAIL EN COMENTARIOS
CINE ROCK: THe Beatles Shea Stadium RIP DVD (BOOTLEG)
Concierto de Los Beatles en el mítico Shea Stadium realizado el 15 de agosto de 1965.
Las imágenes pertenecen al master original de la ABC que transmitió en su momento el concierto por Televisión, el 10 de enero de 1967.
El film no solo mostró el concierto, si no también la llegada de The Beatles al estadio por medio de un helicóptero. Al concierto llegaron 55 600 personas, siendo el más grande concierto de The Beatles en ese tiempo. El film no mostró completamente el concierto realizado por la banda. Las canciones She's a Woman y Everybody's Trying to Be My Baby, siendo incluido su audio en el álbum The Beatles Anthology volumen 2. El audio de las canciones fue remasterizado en el estudio duramente para poder obtener un mejor sonido. Algunas canciones sufrieron un trato especial en el estudio, mientras que otra fueron re-grabadas completamente por The Beatles en los CTS Studios de Londres en enero de 1966, para poder cubrir algunos problemas de audio en el concierto. Además, el audio de Twist and Shout fue tomado de un concierto en el Hollywood Bowl realizado más tarde por la banda en el mismo tour, y el audio de Act Naturally fue simplemente cambiado por la versión de estudio (lanzada en el álbum Help! en Gran Bretaña y como lado B del sencillo Yesterday en Estados Unidos) siendo editada su velocidad para coincidir con el video.
FORMATO: AVI / 640 X 480
CALIDAD DE IMAGEN: MUY BUENA
PESO: 1.40 GB
Suscribirse a:
Entradas (Atom)